Formé à Lyon en 2008, Forró de Rebeca est un trio franco-brésilien qui relie la culture brésilienne et son légendaire métissage au reste du monde. Les membres de ce groupe font partie de cette génération de musiciens qui puisent dans des traditions vives pour en ressortir un style très personnel. Au cœur de leur musique, les rythmiques lancinantes du nord-est du Brésil servies par un accordéon apatride et indomptable. Un set sublimé par la présence d’instruments traditionnels aux timbres uniques tels que le berimbau, la viola ou la rabeca. Une équation qui, additionnée à deux chanteurs survoltés, en résulte un spectacle joyeux capable d’enflammer les publics les plus différents. Transposant l’ambiance rurale des bals brésiliens dans l’univers cosmopolite des capitales européennes, le groupe s’est fait très vite remarquer par son charisme sur scène. S’en suivront des dates marquantes en France et à l’étranger, comme l’Amphi de l’Opéra de Lyon ou le Théâtre Antique de Vienne. Adepte des rencontres atypiques, le trio n’hésite pas à sortir des sentiers battus pour proposer des créations originales avec des artistes défendant d’autres esthétiques musicales, à l’image des Gnawas de Marrakesh, Sir Jean ou DJ TUDO. De ces rencontres impromptues est né « Sociedade Recreativa », un sideproject en collaboration avec l’ambassadeur du dub tropical Maga Bo. Sorti en 2016 par le label Jarring Effects, leur album a été vivement salué par la presse (Télérama, Songlines, Les Inrocks,...) et couronné de tournées internationales. Des artistes généreux, à découvrir en live, pour guincher au son d’un authentique bal brésilien. Stéfane Moulin est né dans les Monts du Lyonnais en 1974. Percussionniste et chanteur, il grandit dans la vallée de la Brévenne où le son des fêtes populaires oscille plutôt entre valse et bourrée. Depuis 1995, en aller-retour entre le Sénégal, le Brésil, Cuba et sa terre natale, il étudie les fondements des musiques traditionnelles. Dans cette ronde où la musique existe indissociablement du chant et de la danse, il cultive la pratique des percussions le faisant voyager dans des sphères musicales éclectiques : afro jazz (Zagayak, Ahinama), ragga occitan (joglar'verne, le comité), salsa (Canela), Samba (Farofa), rumbata (Yorumba), conte musicaux (Cie Simaka), électro (Entrez dans la ronde). Fort de ses expériences, il attache une grande importance à la transmission. Titulaire d'un Diplôme d’Etat en Musique Traditionnelle (CEFEDEM Rhône-Alpes), suite à un DEM (Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne), il enseigne au Conservatoire de Musique de St Priest depuis 2006. Pauline Koutnouyan est née à Lyon en 1986. Accordéoniste, pianiste, flûtiste, elle se forme à la musique dès son plus jeune âge. Elle suit sa scolarité en classe à horaires aménagés CHAM au sein du Conservatoire National de Région de Lyon où elle obtient son DEM de formation musicale. Elle se forme également à l'Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne dans les spécialisations suivantes : flûte traversière (niveau DEM), accordéon chromatique, chant, direction de chœur, ensemble de flûtes, atelier Tango, musique des Balkans, orchestre et musique de chambre. Elle est licenciée de Musique et Musicologie (Université Lyon 2) et diplômée du Centre de Formation des Musiciens Intervenant en milieu scolaire. Son ouverture aux musiques du monde l'a amenée à jouer avec Dibouk (quatuor Yiddish), La Bande à Balk (musiques de l'Est), Mango Papaya (Cumbia). Elle a également accompagné les chanteuses Claire Sabbagh et Lily Luca (chanson française) et joue actuellement avec le trio Tour de Bal (Bal en chansons). En 2012 elle crée avec Martin BdM la Compagnie Girouette avec qui elle tourne régulièrement les spectacles jeune public « Sur le banc » (théâtre musical/cirque), et "Le Bleu des Arbres" (ciné-spectacle avec le trio NOUK'S). Jonathan da Silva alias Joao Selva est franco-brésilien, né en 1982 dans la ville de Rio de Janeiro. Comédien, musicien et danseur, il entreprend depuis 1999 des recherches autour du patrimoine immatériel de la culture au Brésil et devient maître de Capoeira Angola. Assistant chorégraphe de la Biennale de la Danse de Lyon en 2002, il s’installe en France où il poursuit ses études en Histoire de l’Art et en Sciences de l’Education. Artiste polyvalent, il intervient dans de nombreux projets pédagogiques et artistiques internationaux. En 2004, il rejoint la Compagnie Simaka avec qui il tourne régulièrement des spectacles jeune public en France, en Afrique, aux Caraïbes et au Brésil. Installé à Lyon, il devient un véritable ambassadeur des cultures du Brésil en France et participe activement à la vie du Centre des Musiques Traditionnelles Rhône-Alpes tout en développant ses différents projets artistiques.